Marie’s Wedding Trio
Traditional and Contemporary Scottish and Irish Folk
Das Marie’s Wedding Trio kann auf zahlreiche ausverkaufte Auftritte in Deutschland zurückblicken. Das Trio spielt traditionelle Musik aus Schottland und Irland lebendig und zeitgemäß. Lieder, Balladen und Tänze voller Lebensfreude, skurriler Geschichten, Glück und Unglück und sehr viel Humor!
Die drei Musiker um die schottische Sängerin Joanna Scott Douglas verstehen es, ihr Publikum zum Mitsingen und Tanzen zu animieren. Unversehens wähnt man sich auf einem Kurztrip durch Edinburgh oder Galway.
Mit reichlich Bühnenerfahrung mit diversen Folkbands in mehreren europäischen Ländern sind das Marie’s Wedding Trio für das Publikum einfach ein Genuss. Eine Freude, die noch lange nach dem Konzert nachklingt.
Joanna Scott Douglas: Vocals & Bodhrán
Jan Jedding: Guitar & Vocals
Norbert Wehde: Highland Bagpipes, Irish Bouzouki, Low Whistle & Vocals
Wide Range
Wide Range spielt einen mitreißenden Mix aus traditionellen und zeitgenössischen Songs aus Irland, Schottland und Amerika. Jedes Lied bekommt seinen eigenen Charakter und lebt in einer Weise, die man bislang noch nicht gehört hat. So entstehen treibende Rauf- und Trinklieder, schmachtende Balladen und virtuose, zum Mittanzen auffordernde Instrumentals.
Das groovige Klangbild und Zusammenspiel der 5 Musiker, die aktuell die Band begleiten ist geprägt von traditionsreichen irischen Instrumenten wie Fiddle, Akkordeon, Gitarre, Bodhran, Harfe, Dudelsack, Tin Whistle, Mandoline, Mandola, Trommeln sowie Bass und keltische Harfe. Neben der vorhandenen überschäumenden Spielfreude und der puren Lebenslust überzeugt die fröhliche, professionelle Stimmung auf der Bühne. Dies alles zusammen lässt jedes Wide-Range-Konzert zu einer großen fröhlichen Party werden.
Los Juanitos Tres
Los Juanitos Tres – das sind 5 Musiker aus Spanien, Chile und Deutschland die ihr Publikum mit spanischer Rumba begeistern. Sie spielen Songs aus den letzten 4 Jahrzehnten und laden zum Tanzen und Mitsingen ein.
Ticket To Happiness
Der Name ist Programm!
Mit ihren drei CD´s im Gepäck geht die Celtic & American Folkrock Band aus Siegen, Münster und Bielefeld auch 2026 auf Tour. Kraftvolle Folkrock-Hymnen zum Mitsingen wechseln sich ab mit gefühlvollen Balladen und virtuosen Instrumentalsongs. Ticket to Happiness singen über stimmungsvolle Pub-Abende und irische Legenden, verschließen aber auch nicht die Augen vor aktuellen gesellschaftlichen Themen. Eine einzigartige Mischung aus positiver Leichtigkeit und starken Statements. Ob auf Platte oder Live, Ticket to Happiness schafft es immer wieder das Publikum und sich selbst in einen emotionalen Zustand der Freude, der Feierlaune und des Glücks zu versetzen. Handgemachte Musik, die mitreißt und begeistert!
LQR
LQR ist eine Folk-Rock-Maschine aus dem niederländischen Brabant, die seit 2007 Festivals und Pubs in ihren Grundfesten erschüttert. Celtic Folk, Punk, Rock ’n’ Roll und Gypsy-Ska verschmelzen zu einer explosiven Mischung aus stampfenden Akkordeonklängen, treibenden Melodien und unbändiger Energie. Das Ergebnis ist ein rauer, tanzbarer Sound, der an Bands wie Flogging Molly und Gogol Bordello erinnert, ohne dabei die eigenen brabantischen Wurzeln zu verleugnen. Ob auf staubigen Festivalwiesen oder in vollgestopften, verschwitzten Pubs – LQR garantiert erstklassigen Folk-Rock, Hymnen zum Mitsingen und eine Live-Show, bei der Stillsitzen schlichtweg keine Option ist.
Pangea Folk Trio
Ein Folk-Trio mit Spielfreude, Feuer, Witz und viel Gefühl:
Pangea (Pangaea) – so hieß der Urkontinent, als die Landmassen nah zusammen waren. Damals war das heutige Australien gar nicht weit von Irland entfernt. So ist es auch in der Musik der Band Pangea: Da erklingen fetzige irische Songs und Tunes zusammen mit australischem Didgeridoo. Dieser Sound lässt die Beine tanzen und das Herz singen. Ein Trio voller musikalischer Überraschungen.
Die sympathische Ausnahme-Geigerin Julia von Hasselbach tourte schon erfolgreich durch die Welt. Die atemberaubende Virtuosität und Spielfreude der Profi-Violinistin versetzt das Publikum jedes Mal in Erstaunen.
Marcus und Marco stehen zusammen seit fast 30 Jahren auf der Bühne und verstehen es, das Publikum mit Humor, Geschichten und Interaktion in den Bann zu ziehen. Das unschlagbare Trio passt auch auf nahezu jede Bühne: So begeistern sie auf Folkfestivals, Clubs und Pubs ebenso wie auf privaten Festen aller Art.
1. Bremer Ukulelenorchester
Der 27. April 2011. Die Kesselhalle im Bremer Kulturzentrum Schlachthof ist pickepacke voll. Bremer Chöre geben ein Konzert gegen rechte Gewalt und Nazis – zeigen ZivilCHORage. Mittendrin: Das 1. Bremer Ukulelenorchester. Drei Proben und drei Akkorde mussten ausreichen für den ersten Auftritt. Für viele war es das erste Mal auf der Bühne, die Spannung stieg…. und der Applaus war überwältigend! Eigentlich gründete Olaf Emig das Orchester nur für dieses eine Konzert und die anschließende Demo gegen Rechts. „Aber die Resonanz war so positiv, da haben wir einfach weitergemacht,“ so Emig. Das 1.Bremer Ukulelenorchester war geboren.
Viele Jahre und unzählige Auftritte später ist das 1.Bremer Ukulelenorchester fester Bestandteil der Bremer Musikszene geworden. Aus der temporären Idee wurde ein richtiges Ensemble. Jeden Mittwoch bittet Orchesterleiter Jean-Oliver Groddeck zur Probe in das „Kulturzentrum Brodelpott“ im bunten Stadtteil Walle. 30 Mitglieder sind mit dabei, vom Studenten bis hin zum 80-jährigen Rentner. Jeder kann eben Ukulele spielen – und alles kann auf der Ukulele gespielt werden, egal ob Oldies, Rockklassiker oder Shanties. „Proud Mary“ oder „Rock around the clock“ mal nur auf vier Saiten – das klappt wunderbar. Dabei hat das Orchester seinen ganz eigenen Stil gefunden und lässt immer die Liebe zur kleinen Ukulele aufblitzen. Dazu gehören auch ausgefeilte Soli und A Capella Gesang.